Loving Vincent

Esta es una de mis películas favoritas del año.

Basados, inspirados, apoyados en las pinturas de Van Gogh, los directores Dorota Kobiela y Hugh Welchman crearon un mundo animado al estilo del pintor.

¡Más de 65000 cuadros pintados al óleo! Alrededor de 100 artistas participaron.

Meses y meses para lograr exitosamente una película visualmente increíble con una historia interesante y entretenida.

He leído críticas en donde dicen que es puro engaño visual y nada de substancia. A mi no me lo parece. No es una densa y profunda historia sobre Van Gogh y sus tormentos, o su proceso creativo. 

Los personajes de sus pinturas toman vida y personalidad aquí, mientras se cuenta una historia que tiene lugar una año después de su muerte. ¿Fue la muerte de van Gogh un suicidio? aparentemente, ¿un accidente? ¿un asesinato? 

Armand Roulin, el hijo del cartero Joseph Roulin, tiene el encargo de entregar la última carta de Vincent a su hermano Theo. Armand lo hace a regañadientes, no entiende cómo es que a su padre le importaba un tipo tan loco y extraño como el pintor. A Theo no lo encuentra porque ha muerto. ¿A quién entregar la carta? A la viuda de Theo, al Doctor Gachet. Armand viaja al pueblo en donde Vincent pasó sus últimos días y empieza a conocerlo indirectamente, a través de los habitantes. Los que lo estimaban y los que no. Descubre que Vincent era mucho más que un tío raro y empieza a involucrarse en el misterio de su muerte, y de la importancia de Theo en su vida, de la relación con el Doctor Gachet y su hija.

No hay mucho más que decir, que ¡no se la pueden perder! A bueno, y un buen tip, antes de verla échenle un ojo a sus pinturas. Es emocionante irlas encontrando a lo largo de la película.

The trip to Spain

Steve Coogan, Rob Brydon y el director Michael Winterbottom, están de regreso con un nuevo viaje. Esta vez los amigos van a España. 

Si no han visto las anteriores, no se apuren, no pasa nada. Solo se trata de un viaje de trabajo en la que estos dos tipos recorren lugares increíbles y comen comida aún más increíble. En el camino hablan sin parar, cantan, compiten, imitan actores famosos (Sean Connery, Michael Caine, Roger Moore, Ian MacKellen, etc.), mientras cumplen con ciertos requisitos del trabajo. Aquí, como están en España, el departamento de publicidad les pide que viajen a La Mancha para sacarse unas fotos como Don Quijote y Sancho Panza. 

Su recorrido empieza en Santander y van bajando al sur, rodeando Madrid y evitando todos los lugares esperados. En cada lugarcillo van a parar a mágicos restaurantes que sirven unas delicias, a las que este par de bestias no dan el suficiente crédito por andar imitando famosos. ¡Aj qué envidia!

Una idea como esta puede fácilmente caer en la mamonería, pero tanto el director como Coogan han logrado un equilibrio entre las elucubraciones sobre la vida y tomarse a sí mismos muy en serio.

En esta nueva entrega hay un poco más de historia, y Rob Brydon tiene un papel un poco más presente. Como siempre Coogan alardea de su maravillosa carrera y excitante vida, mientras la de Rob es la de un tipo con mujer y niños chiquitos y ruidosos. Coogan se ha quedado sin agente, la novia está embarazada de otro y el hijo de veinte va a ser papá. Rob regresa a casa después de visitar Málaga y Steve se queda unos días más por ahí. Nada le funciona y se lanza en lo que será un extraño final, pues después de cruzar a África, sin decirle a nadie, se pierde, se le descompone el coche y su suerte queda en manos de unos sospechosos árabes armados hasta los dientes.

Este cambio  en la narración es divertido. No sé si es que el siguiente proyecto será The Trip to Morocco, yendo Rob al rescate, tal vez. Y ahí estaré yo para viajar con ellos y que se me haga agua la boca con el cous cous o lo que les pongan en frente.

Bright

Netflix busca un blockbuster. Ya le salieron bien las series, los documentales, no tan mal las pelis de mediano/bajo presupuesto. Se hizo de Adam Sandler. La película con Brad Pitt estuvo muy fallida. Esta de Bright no pintaba mal. Por el trailer se veía prometedora. ¡Y con Will Smith! Ash, pero el mismo director que el Suicide Squad, que me pareció malísima.

Las redes se la han acabado. A mi me pareció mediocre, no lo peor del 2017 como dijo en twitter un crítico. Se puede ver, tipo en domingo en la tele.

La idea era atractiva. Un L.A. actual en donde conviven seres fantásticos, principalmente elfos (del tipo mamón y snob, seguro inmigrantes de la Tierra Media) y orcos, ninguneados por todos. De repente se ven a lo lejos (pero lejísimos) dragones en el cielo, un centauro policía y un hada horrible y ruidosa. Muy desperdiciada esta idea. Los orcos y la actitud hacia ellos no es nada original en el sentido de que los tratan como se han tratado históricamente a los negros o a los latinos. Osea, que ni en un mundo fantástico podían darle un giro a la estupidez humana. Los humanos, por cierto, están en medio y no tienen chiste. Aj, es que los pinches elfos mamones son todo, ricos, poderosos y hasta del FBI mágico. 

Y la cosa va de que Will Smith y su compañero Joel Edgerton, maquillado de orco y muy mal tratado (aunque se lleva la peli), se meten en un caso complicado cuando en una muy violenta escena de un crimen aparece una varita mágica. La onda con las varitas es que no hay muchas y no cualquiera las puede tocar, los que pueden se llaman brights. Pero todos la quieren porque concede deseos. Lo malo es que no la vimos actuar en manos de uno que no fuese bright, osea que ni nos enteramos de si pueden pedir deseos usando guantes o dejándola en la mesa y lanzándole la petición a distancia. A mi me intrigó. Tal vez todos, pero todos eran muy estúpidos y solo sabían lo de los deseos y no lo de la explosión, lo cual me parece poco creíble. Los malos malos como la elfa Noomi Rapace, la quiere para convocar al Dark Lord, su amo, que vendrá a destruirnos a todos.

En fin, no es spoiler, porque nos lo dejan entrever con poca gracia rápidamente, que Will Smith es un bright de clóset. Lo que no sirve para nada porque toca la varita hasta el final y solo para que explote la elfa mala y luego se la quiten los del FBI mágico (mugres elfos). Y para colmo al final va a seguir siendo un súper x poli. Debería de haberle ocurrido algo padre, un cambio a la policía mágica, o algo así.

Uff, ya pensándolo, y contándola, sí que suena mala. Tenían una potencial buena idea, harta lana, y a Will Smith. Pero Will, como que tenía huevita, o no le hicieron un buen personaje, porque extrañamente no es simpático, no tiene carisma, y se supone que anda en una crisis que no se nota y que no es relevante. En su defensa es que no tenía un buen guión.

Antes de su estreno, ayer, ya estaban anunciando una secuela. Chale. 

12 Días Cinéfilos 2017

Es el momento del repaso cinéfilo del año y releyendo la entrada del año pasado, el inicio es muy similar, pocas pelis, menos idas al cine por lo mismo. A esto hay que sumarle el exceso de pelis de superhéroes. ¡Antes nos emocionaban con una en verano! este año tuvimos a Logan (que me gustó), al Hombre Araña (que no estuvo mal), a la Mujer Maravilla (que no estuvo mal), una más de Thor (mala/chistosa), otra de Guardianes de la Galaxia, la Liga de la Justicia (cuestiono su existencia, sobretodo porque tengo a Aquaman en Instagram). Y comicosas, la increíble Valerian y la no lograda Ghost in the shell...y la otra no lograda, aunque no comparable con el cómic Atomic Blonde. Me gustaron mucho Huye!, Trainspotting 2, la de los Meyerovitz, Dunquerque, Maquinaria Panamericana. Lego Batman (uy y ¡no he visto Coco!), y por supuesto The Square. Suburbicon, The Dark Tower y la del Orient Express, súper X. 

Qué oso que vi la de Kidnap con Halle Berry y la de Leatherface. También vi en fastforward una dizque de zombies que se llama Bushwick y una de AI con John Cusack que se llama Singularity (¡ignórenlas!).

También vi muchas del 2016 que me sorprendieron, Collosal y The BFG, I am noy your negro, Toni Erdmann, The Salesman, La Tortuga Roja, A train driver's diary, Land of Mine, I Daniel Blake, Table 19, Captain Fantastic.

Intenté no ser muy grinch y vi dos navideñas, la de las Bad Moms, que es muy divertida gracias a tooodas las bad moms (solo le editaría todo lo del corazón, el mensaje y la sentimentalidad, osea como la mitad de la peli), y una de Netflix que se llama Christmas at El Camino, que bien podría ocurrir en cualquier época del año, o simplemente no existir.

Mis doce días cinéfilos incluyen películas que se estrenaron hace tiempo y me perdí o que no me apeteció ver en su momento y cosas que no han llegado o tal vez no llegarán. Hay un montón que muero de ganas de ver como la de Call Me By Your name, the Shape of Water o Lady bird y otras que ni para domingo aburridisimo como la de Jumanji.

Guilty Pleasure: Pitch perfect 3!!!

No me he fijado en lo que viene para 2018. Espero que menos héroes. La de Ocean's 8 sí que la veré y la de  Early Man, la de Mamma Mia noooooooo.

¡Feliz navidad! y que su 2018 sea muy, pero muy peliculoso...y no peliculero.

Star Wars Episode VIII: The Last jedi

Qué latosos son los fans de a devis. Nada les parece, si se apegan a las originales, porque copian, si se despegan porque inventan, y se despegan.
El episodio anterior me gustó porque cumplió con lo esperable y se renovo y este me gustó porque no se apegó a los cánones. Pero ¿cuáles cánones no respetó? Ni idea. Supongo que no ha gustado mucho el hecho de que este viejo Luke sea menos ingenuo, y esté desencantado con su destino.

Esta historia es una historia que se veía necesaria para la supervivencia de la saga. Un relevo en camino. Nuevas generaciones para luchar contra el Nuevo Orden. Nuevas generaciones que se convertirán en rebeldes, y en nuevos espectadores. Nuevos espectadores para el nuevo merchandising, para las action figures de Rey y Finn. ¿Para qué existen los porgs si no es para hacerlos peluche? Uff espero que las cosas esas que Luke ordeña no se hagan peluche... super ew!

Esta es una historia sobre decisiones, sobre superar el pasado para ver al futuro. Kylo Ren (Adam Driver) y Rey (Daisy Ridley) tienen asuntos pendientes que resolver y toman la decisión que a cada uno le parece la correcta. Kylo no es una víctima de su entorno, no ha sido manipulado o controlado. Ha tenido la libertad y ha decidido a conciencia que el lado oscuro está más chingón. Me gustaron esas escenas en donde se telepatean. Uno ve más en ellos allí que en otras escenas. 

Luke no supera haberle fallado a sus jóvenes padawans, está depre y no quiere involucrarse. Finalmente entiende que su destino es más grande e importante de lo que cree, que en él está realmente la chispa de la esperanza. Por el y su sacrificio una nueva generación de niños oprimidos se convertirá en la fuerza necesaria para enfrentar al lado oscuro. 
Pensandolo ahora, tal vez uno de esos cánones no respetados es que aquí no hay una victoria final, hay muchos intentos fallidos y muchas batallas, y una retirada.
Y aquí viene Leia, que así como Yoda entrenaba a Luke, ella prepara a Poe Dameron (Oscar Isaac) como el nuevo líder de la Resistencia.
Estos personajes crecen un poco más, Finn (John Boyega) y BB8 incluidos. De los nuevos personajes me quedo con Rose, espero que tenga mayor protagonismo en el futuro; de igual manera espero que el personaje de Benicio del Toro no aparezca más porque no me pareció relevante ni nada. De los nuevos que murieron, me gustó la Vice Admiral Holdo (laura Dern) porque no es como parece y se me quedó muy corta la Capitana Phasma, con ese papelucho ni al caso que tuviera nombre.
También se me quedó corta Rey, bueno no se si Rey o Daisy Ridley. Algo pasa ahí, como que en la anterior tenía más presencia. Acá el entrenamiento jedi no es muy interesante, cuando debería de ser muy impresionante porque se supone que es una chingona en potencia. Y la actriz está como poco expresiva, como que no le echó ganitas.

No he podido averiguar cómo es que el director Rian Johnson se hizo con este proyectazo. Cuenta con una pequeña filmografía y no es alguien muy conocido en el medio geek o sci fi o lo que sea como lo es JJ Abrams. Su primera película Brick me gustó bastante, la segunda The Brothers Bloom también, pero la tercera, ya con más medios, Looper, me gustó menos. Y ahora está en esta y además también ¡escribió el guión! Así sin mucho recordar, me atrevo a decir que esta es la que más me ha gustado visualmente. Tiene unas escenas impresionantes, como cuando la Vice Almirante Holdo lanza su nave contra la de los malos y la parte por la mitad, o la impresionante batalla final en el planeta que tiene la superficie blanca de sal y se ve roja en cuanto la remueven (sí, tal vez un poco forzada para que se vea padre, pero no me importa porque se ve increíble). También me encantó la sala roja en donde esta Snoke (aunque Snoke no me encantó, no da miedillo como el emperador y parece el hermano de Voldemort), es impresionante, y la pelea con la guardia roja está buena.
Me gustó también que no exageran como en las otras en la presencia de muchos planetas y ecosistemas contrastantes. La parte en el planeta casino como que me sobra, es más ñoña por aquello del pasado de Rose y la opresión, pero entiendo su existencia y la introducción del dinero y la avaricia en la fórmula del bien y del mal. De la misma manera en que entiendo las frases y la postura del personaje de Benicio del Toro.

En conclusión, 2'30hr que se me pasaron muy fluidas y entretenidas, con buenos toques de humor, mucha acción, y una chispa de esperanza.
Lucasfilm o JJ Abrams (o a quien le corresponda) corrió riesgos al reclutar a Rian Johnson y Johnson corrió riesgos al atreverse a contar una historia un poco más compleja de lo esperado.